Un film, un seul, lequel ?
35 Films
Cette liste qui s'établit sur le long terme vous propose de donner votre avis ultime sur "Votre histoire de cinéma". Quel est le film le plus beau, le plus réussi, le plus gore, le plus abouti techniquement. Celui qui vous a tout simplement le plus marqué ?
Si un jour vous changiez d'avis faites le moi savoir.
1989 -
FRANCE -
Comédie dramatique, Enfance, Emouvant, Milieu du cinéma/Tournage de film
Réalisation :
Giuseppe Tornatore
avis du public :
4.1/5
Parce que c'est le premier film que j'ai adoré. parce que dans la salle ce jour là il y avait mon instituteur de CM1 (le plus sévère mais aussi à postérieuri le meilleur). Parce que la bande original est superbe quand Philippe Noiret est magnifique. Parce que je pleure encore en le regardant.
2Suspiria
1977 -
ITALIE -
Epouvante-Horreur, Fantastique, Violent, Giallo, Surnaturel
Réalisation :
Dario Argento
avis du public :
3.7/5
L'expérience absolue en cinéma d'épouvante !
3Brazil
1985 -
ROYAUME-UNI -
Drame, Science-Fiction, Anticipation, Cyberpunk, Dystopie
Réalisation :
Terry Gilliam
avis du public :
3.9/5
Anticipation intelligente, humour absurde monty pythonesque, satire sociale folie visuelle, histoire touchante. Tout y est
1976 -
ETATS-UNIS -
Drame, Policier, Nouvel hollywood, Violent, Néo noir
Réalisation :
Martin Scorsese
avis du public :
4/5
Seul, oublié et désespéré, que fera-t-il pour se prouver qu'il est vivant ? - Ai-je encore besoin de défendre ce film ?
1971 -
FRANCE -
Drame, Épidémie, Adaptation, Contemplatif
Réalisation :
Luchino Visconti
Acteurs :
Dirk Bogarde,
Björn Andrésen,
Silvana Mangano
avis du public :
3.7/5
Gustav von Aschenbach, compositeur vieillissant, décide un jour de se rendre à Venise, afin de relancer son inspiration et son art. Alors que l'inspiration ne vient pas, la passion de de Gustav se réveille lorsqu'il rencontre un jeune adolescent androgyne, Tadzio, qui semble incarner tout ce que Gustav a toujours voulu mettre dans ses créations. Mort à Venise, réalisé par Visconti, est un drame poignant et bouleversant.
1998 -
ETATS-UNIS -
Comédie, Comédie dramatique, Satire, Société, Famille
Réalisation :
Vincent Gallo
avis du public :
3.7/5
Je n'ai jamais vu un film plus romatique...
1958 -
ETATS-UNIS -
Thriller, Suspense, Adaptation, Enquête
Réalisation :
Alfred Hitchcock
avis du public :
4.1/5
Film vertigineux par sa perfection absolue. Envoûtant, déchirant, angoissant.... sublime. Pour moi le film parfait.
1942 -
ETATS-UNIS -
Amour, Drame, Seconde guerre mondiale, Séduction
Réalisation :
Michael Curtiz
avis du public :
4.1/5
En pleine Seconde Guerre mondiale, Rick Blaine, un Américain exilé, est à la tête du night club le plus prisé de Casablanca, qui sert avant tout de refuge pour tout ceux qui souhaiterait quitter le pays. Un jour, le dissident politique Victor Laszlo débarque avec sa femme Ilsa, qui n'est autre que le seul grand amour de Rick... Oscar du Meilleur film en 1944, Casablanca est un drame romantique poignant, qui nous entraîne avec réalisme dans la vie quotidienne la résistance sous le régime de Vichy.
2001 -
ETATS-UNIS -
Thriller, Drame, Amnésie, Milieu du cinéma/Tournage de film, Néo noir
Réalisation :
David Lynch
avis du public :
3.9/5
A hollywood, il faut parfois craindre ses propres rêves. -
Suite à un accident de voiture sur la route Mulholland Drive, Rita devient amnésique. Elle rencontre alors Betty Elms, une jeune actrice fraîchement arrivée à Los Angeles. Aidée par celle-ci, Rita tente de découvrir qui elle est. Mais le chemin de la mémoire est un chemin tortueux. Drame fantastique du mystérieux David Lynch, Mulholland Drive nous entraîne dans une aventure mystérieuse où les apparences sont souvent trompeuses…
Suite à un accident de voiture sur la route Mulholland Drive, Rita devient amnésique. Elle rencontre alors Betty Elms, une jeune actrice fraîchement arrivée à Los Angeles. Aidée par celle-ci, Rita tente de découvrir qui elle est. Mais le chemin de la mémoire est un chemin tortueux. Drame fantastique du mystérieux David Lynch, Mulholland Drive nous entraîne dans une aventure mystérieuse où les apparences sont souvent trompeuses…
10Le Parrain
1972 -
ETATS-UNIS -
Policier, Drame, Adaptation, Mafia, Mafia italienne
Réalisation :
Francis Ford Coppola
avis du public :
4.4/5
La mafia est avant tout une histoire de famille. - Premier opus de la trilogie devenue culte, Le Parrain nous plonge au coeur de la mafia new-yorkaise, dans le quotidien d'une riche famille qui règne sur les trafics dans la rue. Fresque familiale sublime, sanglante et cruelle, le film est magistralement mis en scène et remporte l'Oscar du meilleur film. Marlon Brando reçoit l'Oscar du meilleur acteur pour sa prestation époustouflante, véritable modèle d'Actors Studio.
11Superman
1979 -
ROYAUME-UNI -
Super-héros, Science-Fiction, Monstre, Extraterrestre/Alien, Adaptation
Réalisation :
Richard Donner
avis du public :
3.5/5
La naissance d'un héros au cinéma - Juste avant l'explosion de la planète Krypton, Jor-El décide de sauver son fils en l'envoyant sur Terre. Le nourrisson est recueilli par le couple Kent qui décide de l'élever comme leur propre fils. L'enfant se met à développer des pouvoirs hors du commun. Une fois adulte, Clark Kent, reporter au Daily Planet, souhaite mener une vie normale. Il ne renie pas pour autant ses capacités à sauver le monde et devient alors Superman : Super-héros volant au secours de la veuve et de l'orphelin, attisant la jalousie de Lex Luthor et l'intérêt de sa collègue Loïs Lane.
12Seven
1996 -
ETATS-UNIS -
Policier, Thriller, Serial killer, Violent, Délinquance
Réalisation :
David Fincher
avis du public :
4.2/5
Sept peches capitaux, sept facons de mourir - David Fincher met en images l'enquête de l'inspecteur Somerset, à la recherche d'un serial killer sadique, obsédé par les sept pêchés capitaux. Ce thriller lugubre nous plonge dans une atmosphère poisseuse et est rythmé par un suspense parfois insoutenable. Nous sombrons avec les personnages dans ce piège cinématographique, à la recherche d'indices.
13Le Décalogue
1988 -
POLOGNE -
Drame, Film à sketches
Réalisation :
Krzysztof Kieslowski
Acteurs :
Artur Barcis
avis du public :
4.2/5
1947 -
ETATS-UNIS -
Fantastique, Amour, Fantôme, Heroic fantasy, Surnaturel
Réalisation :
Joseph L. Mankiewicz
Acteurs :
Gene Tierney,
Rex Harrison,
George Sanders
avis du public :
4/5
J'ai vu L'aventure de Mme Muir et j'ai pleuré. Je repense à L'aventure de Mme Muir et je pleure.
J’aurais voulu vous parler en vrac : du talent infini de Mankiewicz, de son intuition du cadre, de son lyrisme discret et gracieux, de son sens du mélo qui surpasse Sirk lui-même dans la brûlure du sentiment et l’absolu de la passion, du refus permanent de la mièvrerie et du pathos, de l'intrusion subtile du fantastique dans le récit, de la figure du fantôme comme l'un des grands thèmes du cinéma, d’un certain féminisme, de la critique du conformisme et des bonnes mœurs, de la brillante musique de Bernard Hermann, de la magie des trois acteurs principaux (la ravissante Gene Tierney, Rex Harrisson à la fois bourru et sensible, Sanders en dandy cynique), du regard plein de compassion posé sur les personnages, enfin de ce que suggère le film : la supériorité ontologique du rêve (et donc de l’art) sur le monde réel…
Parce que ce dont parle L’aventure de Mme Muir est finalement ce qu’il y a de plus beau : l’amour fou au-delà et au défi de la société, des conventions, du temps et de la mort même. Ce film, c'est l’art et l’amour allés ensemble vers l’éternité.
Mais je n’y arriverais pas car au fond, tout ce à quoi je pense quand je pense à ce film, c’est à quel point il m’a émue, bouleversée, passionnée, fascinée, fait verser toutes les larmes de mon corps et oublier pour quelques précieux instants l’espace, le temps et la réalité. Je pense aussi que je n’oublierai jamais cette première fois où je l’ai vu, même s’il y en aura de nombreuses après. Je pense que « voilà pourquoi j’aime le cinéma ». Je me dis que Truffaut a raison : « Les films sont plus harmonieux que la vie ». Je ne peux qu’essayer de lister bien insuffisamment les émotions multiples que ce grand grand grand film a créées en moi : L’aventure de Mme Muir commence par être intrigant, puis terrifiant, puis drôle, désespéré, mélancolique et enfin sublime, troublant, terrassant de beauté.
Je peux aussi citer quelques scènes qui ont fait abdiquer en moi toute envie de parler de ce film sur le mode intellectuel, et je ne vais pas faire dans l’originalité en disant que la scène des adieux du capitaine Gregg à Mme Muir endormie est l’une des scènes les plus bouleversantes qu’il m’ait été donné de voir durant ma courte carrière de cinéphile. La fin du film réserve son lot de larmes elle aussi, larmes de bonheur cette fois-ci, malgré les regrets et la souffrance vécus.
Je voudrais toujours garder à portée de main, à portée de cœur, ce film sublime, le plus beau du monde (peut-être).
J’aurais voulu vous parler en vrac : du talent infini de Mankiewicz, de son intuition du cadre, de son lyrisme discret et gracieux, de son sens du mélo qui surpasse Sirk lui-même dans la brûlure du sentiment et l’absolu de la passion, du refus permanent de la mièvrerie et du pathos, de l'intrusion subtile du fantastique dans le récit, de la figure du fantôme comme l'un des grands thèmes du cinéma, d’un certain féminisme, de la critique du conformisme et des bonnes mœurs, de la brillante musique de Bernard Hermann, de la magie des trois acteurs principaux (la ravissante Gene Tierney, Rex Harrisson à la fois bourru et sensible, Sanders en dandy cynique), du regard plein de compassion posé sur les personnages, enfin de ce que suggère le film : la supériorité ontologique du rêve (et donc de l’art) sur le monde réel…
Parce que ce dont parle L’aventure de Mme Muir est finalement ce qu’il y a de plus beau : l’amour fou au-delà et au défi de la société, des conventions, du temps et de la mort même. Ce film, c'est l’art et l’amour allés ensemble vers l’éternité.
Mais je n’y arriverais pas car au fond, tout ce à quoi je pense quand je pense à ce film, c’est à quel point il m’a émue, bouleversée, passionnée, fascinée, fait verser toutes les larmes de mon corps et oublier pour quelques précieux instants l’espace, le temps et la réalité. Je pense aussi que je n’oublierai jamais cette première fois où je l’ai vu, même s’il y en aura de nombreuses après. Je pense que « voilà pourquoi j’aime le cinéma ». Je me dis que Truffaut a raison : « Les films sont plus harmonieux que la vie ». Je ne peux qu’essayer de lister bien insuffisamment les émotions multiples que ce grand grand grand film a créées en moi : L’aventure de Mme Muir commence par être intrigant, puis terrifiant, puis drôle, désespéré, mélancolique et enfin sublime, troublant, terrassant de beauté.
Je peux aussi citer quelques scènes qui ont fait abdiquer en moi toute envie de parler de ce film sur le mode intellectuel, et je ne vais pas faire dans l’originalité en disant que la scène des adieux du capitaine Gregg à Mme Muir endormie est l’une des scènes les plus bouleversantes qu’il m’ait été donné de voir durant ma courte carrière de cinéphile. La fin du film réserve son lot de larmes elle aussi, larmes de bonheur cette fois-ci, malgré les regrets et la souffrance vécus.
Je voudrais toujours garder à portée de main, à portée de cœur, ce film sublime, le plus beau du monde (peut-être).
15Pulp Fiction
1994 -
ETATS-UNIS -
Comédie dramatique, Policier, Film choral, Tueurs à gage, Psychopathe
Réalisation :
Quentin Tarantino
avis du public :
4.3/5
Grands méfaits et destins croisés. - dur dur de faire un choix mais si il ne faut en choisir qu'un...
1939 -
ETATS-UNIS -
Guerre, Historique, Triste, Emouvant, Amour impossible/interdit
Réalisation :
Victor Fleming
Acteurs :
Clark Gable,
Vivien Leigh,
Thomas Mitchell
La plus grande histoire d'amour de l'histoire du cinéma - En 1861, Scarlett O'Hara, une jeune femme fière de la haute société, n'a d'yeux que pour Ashley Wilkes, pourtant promis à sa cousine. Mais Scarlett voit ses plans perturbés par l'arrivée au domaine du cynique Rhett Butler mais aussi et surtout par le début de la guerre de Sécession. Progressivement, Scarlett assiste désemparée à la chute du monde qu'elle connaissait. Réalisé par Victor Flemming, Autant en emporte le vent, immense fresque romantique sur fond de guerre de Sécession et classique du cinéma hollywoodien, dépeint avec réalisme les conditions de vie des grands bourgeois et des esclaves durant la guerre de Sécession.
1982 -
ETATS-UNIS -
Science-Fiction, Famille, Pour enfants, Extraterrestre/Alien, Halloween
Réalisation :
Steven Spielberg
avis du public :
3.8/5
Il a peur. il est seul. il se trouve à trois millions d'années lumières de chez lui… - Un soir, une soucoupe volante débarque sur Terre et plusieurs extraterrestres en sortent pour étudier la botanique de la planète. Alors qu'ils repartent, ils oublient un des leurs qui se réfugie dans une maison de banlieue où il rencontre Eliott, qui le prend sous son aile. Aidé de son frère et de sa petite soeur, Eliott, dix ans, essaye alors de le cacher et de l'aider à contacter les siens. E.T. L'Extra-terrestre, réalisé par Steven Spielberg, film de science-fiction tendre et touchant, bourré d'humour et d'émotions, qui, devenu culte, a inspiré des générations de réalisateurs par la suite.
18Heat
1996 -
ETATS-UNIS -
Policier, Action, Néo noir, Suspense, Enquête
Réalisation :
Michael Mann
avis du public :
4/5
Neil McCauley et sa bande attaquent un fourgon blindé. Mais durant l'opération, Waingro, une nouvelle recrue, tue un des convoyeurs, obligeant l'équipe à éliminer le deuxième homme. Alors que Neil essaye de se débarrasser de Waingro, celui-ci s'échappe. Neil se lance alors dans une course poursuite contre le voyou, tout en tentant de gérer le lieutenant Vincent Hanna qui mène l'enquête. Pour la première fois, Michael Mann réunit deux légendes du cinéma de gangsters, Robert de Niro et Al Pacino, dans un thriller dramatique, sombre et haletant.
2000 -
ETATS-UNIS -
Drame, Adaptation, Drogue, Film à scandale
Réalisation :
Darren Aronofsky
avis du public :
3.9/5
L'addiction dans ses pires états - Darren Aronofsky met en scène les quatre sombres destins de personnages qui tombent dans une forte addiction à la drogue. Une femme d'âge mûre veut rentrer dans sa robe, un couple rêve d'avenir ... Violent et poignant, ce drame cru hante par son réalisme. Rythmé par un morceau qui ne cesse de revenir comme symbole de fatalité, Requiem for a Dream ne laisse pas de marbre ...
1998 -
ETATS-UNIS -
Aventure, Comédie dramatique, Adaptation, Road-movie, Violent
Réalisation :
Terry Gilliam
avis du public :
3.7/5
Road trip sous acides - Adepte d'univers déjantés depuis les Monty Python, Terry Gilliam raconte ici les folles aventures de Raoul Duke et son avocat Dr Gonzo, tous les deux accros à la drogue sous toutes ses formes. Au début road-movie puis comédie plus sombre, Las Vegas Parano est une expérience absurdement trash et visuellement étonnante. Johnny Depp et Benicio del Toro forment un duo surprenant.
2004 -
ETATS-UNIS -
Comédie dramatique, Amour, Milieu du cinéma/Tournage de film
Réalisation :
Sofia Coppola
avis du public :
3.7/5
Quitte à être perdu dans tokyo, autant l'être à deux. - Pour son deuxième long-métrage, Sofia Coppola (fille du grand Francis Ford Coppola) nous entraîne dans une une comédie romantique et dramatique aussi désopilante que mélancolique. Le film retrace la rencontre aussi improbable que touchante de Bob Harris, acteur sur le déclin qui s'apprête à tourner un spot publicitaire à Tokyo et Charlotte, une jeune Américaine délaissée par son mari photographe.
22Casino
1996 -
ETATS-UNIS -
Drame, Problème de couple, Jeux d'argent, Violent
Réalisation :
Martin Scorsese
avis du public :
4/5
Dans les années 1970, Sam Ace Rothstein est envoyé à Vegas par la mafia de Chicago pour diriger le casino Tangiers. Devenu rapidement le grand manitou de Vegas, Sam, secondé par son ami Nicky Santoro, épouse Ginger, une arnaqueuse de haut vol, qui sombre dans l'alcool. Entre ses problèmes personnels et la menace que représente Nicky pour son business, Sam devra faire face tout en évitant la ruine de son casino. Martin Scorsese retrouve son acteur fétiche Robert de Niro pour ce drame sombre et poignant, sur fond de mafia et de gangsters.
1978 -
ETATS-UNIS -
Guerre, Drame, Nouvel hollywood, Violent, Guerre du Vietnam
Réalisation :
Michael Cimino
avis du public :
4.1/5
L'amitié peut-elle survivre à la guerre ? - En 1968, cinq amis, Mike, Steven, Nick, Stan et Alex, travaillent dans l'aciérie de Clairton et sont inséparables. Mais leur vie tranquille est bientôt brisée par l'arrivée de la guerre du Vietnam, lorsque Mike, Steven et Nick sont recrutés pour partir au combat. Voyage au bout de l'enfer est un film de guerre dramatique, qui met en lumière le traumatisme que fut la guerre du Vietnam pour les Américains, source intarissable d'inspiration pour les réalisateur des années 1970.
1977 -
ETATS-UNIS -
Science-Fiction, Nouvel hollywood, Blockbuster, Heroic fantasy
Réalisation :
George Lucas
avis du public :
4.1/5
Il était une fois dans une galaxie lointaine, très lointaine... - La saga cultissime commence dans un contexte de guerre civile entre l'Empire galactique et les rebelles. Ce premier opus nous présente les héros de l'histoire (Leia, Obi-Wan ...) mais aussi ses plus grands ennemis (Dark Vador). Science-fiction et action se mêlent dans cette épopée périlleuse dans un univers aux multiples surprises. La Guerre des étoiles reçoit sept oscars (de la meilleure direction artistique, au meilleur montage).
25Révélations
2000 -
ETATS-UNIS -
Drame, Thriller, Suspense, Médias, Triste
Réalisation :
Michael Mann
avis du public :
3.8/5
Lowell Bergman, célèbre journaliste d'investigation et producteur de l'émission 60 minutes, reçoit un dossier envoyé par un employé anonyme de Philip Morris. Y sont décrits les méfaits de la nicotine et la dépendance qu'elle crée. Bergman contacte Jeffrey Wigand, un scientifique travaillant pour Brown et Williamson, le troisième fabricant de cigarettes des États-Unis. Ils vont ensemble faire éclater l'un des scandales les plus retentissants de l'histoire du tabac.
2010 -
ETATS-UNIS -
Policier, Thriller, Néo noir, Film d'auteur, Violent
Réalisation :
Martin Scorsese
avis du public :
4/5
Sur l'île, personne n'est à l'abri de la folie. - Adapté du polar éponyme de Dennis Lehanne, Shutter Island met en scène le labyrinthe dans lequel est plongé Teddy Daniels, chargé d'enquêter sur la disparition d'une patiente dans un asile. Scorsese signe un thriller psychologique puissant, aux multiples dédales. Rythmé par des tensions, des mystères et un suspense glaçant, le film marque aussi la quatrième collaboration entre Scorsese et DiCaprio, nouvel acteur fétiche après De Niro.
1969 -
ETATS-UNIS -
Western, Western spaghetti, Vengeance, Far West
Réalisation :
Sergio Leone
Acteurs :
Claudia Cardinale,
Paolo Stoppa,
Gabriele Ferzetti
avis du public :
4.3/5
Il y avait trois hommes dans sa vie. un pour l'emmener ... un pour l'aimer ... et l'autre pour la tuer. - Peu après l'assassinat froid de son mari et ses trois enfants, Jill McBain hérite des terres de son mari, convoitées depuis longtemps par Morton, le responsable du meurtre. Mais alors que Jill tente de résister à Morton, Cheyenne, un aventurier est soupçonné du crime... Il était une fois dans l'Ouest, western très américain malgré son réalisateur italien Sergio Leone, est le premier film de la trilogie "Il était une fois", véritable fresque historique et réaliste de l'Ouest américain.
1995 -
ETATS-UNIS -
Drame, Amour, Amour impossible/interdit, Les histoires d'amour finissent mal en général, Triste
Réalisation :
Clint Eastwood
avis du public :
3.8/5
A la mort de leur mère, Michael et Caroline reviennent dans la ferme où ils ont grandi, afin de régler la succession. Plongés dans les affaires de Francesca, leur mère, ils font la découverte de tout un pan de sa vie dont ils ignoraient l’existence, notamment sa relation courte et passionnée avec un photographe de passage. Réalisé par Clint Eastwood et porté par lui-même et Meryl Streep, Sur la route de Madison est un drame romantique passionné et poignant, rempli d'émotions et de tendresse.
29Forrest Gump
1994 -
ETATS-UNIS -
Comédie dramatique, Amour, Contre culture, Handicap, Guerre du Vietnam
Réalisation :
Robert Zemeckis
avis du public :
4.2/5
Le monde ne sera plus jamais le même quand vous l'aurez vu avec les yeux de forrest gump - Comédie dramatique touchante, Forrest Gump raconte l'histoire incroyable de ce personnage hors du commun à travers l'histoire contemporaine des Etats-Unis (des années soixante à nos jours). Ce destin a conquis le public : le film reçoit de nombreux oscars à sa sortie (meilleur film, meilleur acteur ...). Humour, tendresse, et intenses émotions sont les maitres mots de cette aventure que l'on est pas prêts d'oublier ...
30La Haine
1995 -
FRANCE -
Drame, Emouvant, Banlieue, Film à scandale
Réalisation :
Mathieu Kassovitz
avis du public :
4/5
Jusqu'ici tout va bien - Inspiré d'une véritable bavure policière, La Haine raconte la journée d'une bande de jeunes de banlieue qui errent après l'agression de leur copain par un policier. En noir et blanc, Kassovitz dresse un portrait violent et enragé d'une banlieue délaissée. Prix de la mise en scène au festival de Cannes 1995 mais aussi César du meilleur film, ce drame marque les générations par son réalisme sans fard et poignant.
31Léon
1994 -
FRANCE -
Action, Thriller, Sexualité, Femmes, Jeunesse
Réalisation :
Luc Besson
avis du public :
4/5
Il n'avait rien à perdre... jusqu'à maintenant ! - Dans ce thriller, Besson nous entraine dans le quotidien de Léon, un tueur professionnel efficace, et raconte comment cet homme va développer un instinct protecteur envers Matilda, une jeune fille de douze ans. Parfois très violent, puis très émouvant, Léon mélange scènes d'action explosives et tendresse des sentiments. Il s'agit du premier film avec Natalie Portman, elle a tout juste treize ans.
1967 -
ETATS-UNIS -
Drame, Adaptation, Huis clos, Triste
Réalisation :
Mike Nichols
Acteurs :
Elizabeth Taylor,
Richard Burton,
George Segal
avis du public :
3.9/5
Alors qu'ils rentrent de soirée un peu éméchés, Martha, fille du doyen de l'université, et son mari George, rejoignent un jeune couple nouvellement arrivé pour un dernier verre. Mais lorsqu'ils arrivent, le couple est en pleine dispute et rapidement, la situation vire en règlement de compte... Qui a peur de Virginia Woolf ? est un drame sombre à la limite du thriller psychologique.
33Le festin nu
1992 -
CANADA -
Drame, Fantastique, Adaptation, Société, Surnaturel
Réalisation :
David Cronenberg
avis du public :
3.5/5
Très bonne adaptation du livre de William Burroughs et esthétiquement parfait.
34Le Pianiste
2002 -
POLOGNE -
Drame, Historique, Musique, Juifs, Piano/Pianiste
Réalisation :
Roman Polanski
avis du public :
4.1/5
La musique était sa passion, survivre est son chef-d'oeuvre - LA MUSIQUE ETAIT SA PASSION, SURVIVRE EST SON CHEF-D'OEUVRE - Palme d'or au festival de Cannes 2002 mais aussi lauréat de nombreuses autres récompenses (Oscars du meilleur réalisateur, du meilleur acteur et la même chose côté Césars), Le Pianiste est un drame historique qui place son intrigue pendant la seconde guerre mondiale, au coeur du ghetto de Varsovie. Nous suivons la lutte de Szpilman, un pianiste virtuose juif. Poignant, violent et juste, ce drame choque. Polanski, qui a connu l'horreur du ghetto enfant, s'inspire de ses souvenirs pour encore plus de réalisme.
1975 -
ETATS-UNIS -
Comédie musicale, Comédie, Musique, Adaptation, Rock
Réalisation :
Brian De Palma
Acteurs :
William Finley,
Paul Williams (III),
Jessica Harper
avis du public :
3.8/5
UN FILM,UN SEUL,PHANTOM OF THE PARADISE
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