Docu art contemporain
15 Films
2012 -
ETATS-UNIS -
Art contemporain/Art moderne
Réalisation :
Matthew Akers
Acteurs :
Marina Abramovic,
Ulay,
Klaus Biesenbach
avis du public :
3.8/5
Marina Abramović redéfinit l'art depuis près de quarante ans. Utilisant son corps comme médium, dépassant ses propres limites - quitte à risquer sa vie - elle crée des performances qui choquent, provoquent et émeuvent. Alors qu'elle se prépare pour l'un des événements majeurs de sa carrière, une rétrospective au MoMA de New York, Marina va enfin pouvoir répondre à la question qui lui est posée sans relâche: en quoi est-ce de l'art?
Peintre reconnu, exposé et souvent disputé depuis plus de 50 ans, il appartient à la génération des années 60, pop en Grande Bretagne et aux Etats-Unis et qui, en Europe, fut celle de « la nouvelle figuration », de « la figuration libre » et de « la figuration narrative ». Ces mouvements artistiques ont en commun d’avoir pris la société de consommation et la société médiatique comme sujets exclusifs, à la différence de tous leurs prédécesseurs.
Son langage pictural orchestre depuis un demi siècle des silhouettes de foules, des lignes, des réseaux et des couleurs primaires. Pour lui, la peinture reste un médium capable de décrypter et de penser les mutations du monde. Le film explore, avec les moyens informatiques, ce langage, le décompose et le reconstruit.
Le film « En suivant la piste Fromanger » est aussi un voyage dans l’art moderne et contemporain.
Le peintre né en 1939 a exposé dans de nombreuses galeries et de nombreux musées dans le monde, connu de nombreux artistes, en France et à l’étranger et suivi attentivement les métamorphoses de l’art moderne et de l’art contemporain.
Fromanger fait le guide entre les deux grandes familles du XXe siècle : la famille Picasso (1881-1973) et la famille Duchamp (1884-1968). La première déconstruit le regard tandis que la seconde a voulu rompre avec l’art visuel et a donné naissance à l’art conceptuel, au pop art, au land art… Ces deux familles s’opposent radicalement. Fromanger se revendique des deux : à la fois figuratif et conceptuel, son oeuvre multiplie les chemins de traverses entre ces pôles.
Tourné au milieu des foules parisiennes et siennoises, le film « En suivant la piste Fromanger » fait dialoguer le peintre avec plusieurs personnalités du monde de l’art.
Son langage pictural orchestre depuis un demi siècle des silhouettes de foules, des lignes, des réseaux et des couleurs primaires. Pour lui, la peinture reste un médium capable de décrypter et de penser les mutations du monde. Le film explore, avec les moyens informatiques, ce langage, le décompose et le reconstruit.
Le film « En suivant la piste Fromanger » est aussi un voyage dans l’art moderne et contemporain.
Le peintre né en 1939 a exposé dans de nombreuses galeries et de nombreux musées dans le monde, connu de nombreux artistes, en France et à l’étranger et suivi attentivement les métamorphoses de l’art moderne et de l’art contemporain.
Fromanger fait le guide entre les deux grandes familles du XXe siècle : la famille Picasso (1881-1973) et la famille Duchamp (1884-1968). La première déconstruit le regard tandis que la seconde a voulu rompre avec l’art visuel et a donné naissance à l’art conceptuel, au pop art, au land art… Ces deux familles s’opposent radicalement. Fromanger se revendique des deux : à la fois figuratif et conceptuel, son oeuvre multiplie les chemins de traverses entre ces pôles.
Tourné au milieu des foules parisiennes et siennoises, le film « En suivant la piste Fromanger » fait dialoguer le peintre avec plusieurs personnalités du monde de l’art.
Comment un marchand de textiles a créé à Moscou, au tournant du XXe siècle, l'une des plus riches collections d'art moderne au monde, exposée à la Fondation Louis-Vuitton.
En marge d'une exposition au Grand Palais, une promenade buissonnière dans les visions luxuriantes de créateurs contemporains. Les jardins sont éphémères mais leurs représentations résistent au temps. Symboles d'une quête existentielle, celle du paradis, mais aussi miroirs de la société qui les a cultivés, ils ont toujours fait fleurir l'imaginaire des artistes. Cette nature aménagée par l'homme a ainsi colonisé l'histoire de l'art, de l'Antiquité à nos jours, inspirant aussi bien la peinture que le jeu vidéo, la littérature, le cinéma ou la photographie.
Inauguré il y a quarante ans, le Centre Pompidou, à Paris, est aujourd'hui très populaire, que ce soit pour son musée, sa bibliothèque ou encore son restaurant. Difficile à présent de s'imaginer le tollé provoqué par la création de cet établissement polyculturel dont l’acte fondateur était basé sur le libre accès et la culture pour tous. Rarement la création d’un monument n’aura suscité autant de polémiques : pas moins de sept procès furent intentés pour empêcher sa construction !
2018 -
ALLEMAGNE -
Documentaire
Réalisation :
Thomas Riedelsheimer
Acteurs :
Andy Goldsworthy,
Holly Goldsworthy
avis du public :
3.5/5
Andy Goldsworthy est un artiste mondialement reconnu pour son travail éphémère et permanent avec la nature, le LAND ART. Il y a 16 ans, de sa rencontre avec le réalisateur Thomas Riedelsheimer est né le succès mondial RIVERS AND TIDES. Entre 2013 et 2016, les deux hommes sont repartis à l’aventure. On découvre comment Andy Goldsworthy s’introduit lui même dans ses œuvres, comment son travail devient à la fois plus fragile et plus personnel, plus sévère et plus difficile, incorporant des machineries massives et des équipes importantes sur de plus gros projets. PENCHÉ DANS LE VENT est un voyage créatif qui nous mène d’Edimbourg à la réserve d’Ibitipoca au Brésil, du sud de la France à la Nouvelle-Angleterre.
Marion est de cette génération qui n'a connu comme horizon que la Crise, et qui connaît aujourd'hui la guerre. Une guerre économique, sociale, humanitaire... toute aussi sourde qu'elle est à présent totale. Pour exister et se représenter un après, elle a créé le personnage de Misungui, dont le corps est le lieu où se dispute l'intime avec le politique, de la virtualité de la toile au cœur de la métropole.
2018 -
ETATS-UNIS -
Documentaire, Peintre/Peinture, New York, Art contemporain/Art moderne
Réalisation :
Sara Driver
Acteurs :
Jean Michel Basquiat,
Michael Holman
avis du public :
3.3/5
Basquiat, un adolescent à New York éclaire la courte vie du peintre culte Jean-Michel Basquiat au sein de la ville de New York de 1978 à 1981 et explore tout ce qui, dans cette métropole, à travers ses rencontres et les mouvements politiques, sociaux et culturels, l’a nourri et inspiré.